Universidad de las Américas Puebla sede de la segunda edición de ArcDanz

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A través de un ambiente íntimo de trabajo integrado, en un entorno de intercambio cultural y con la visión de contribuir al desarrollo de las comunidades de danza profesionales y académicas de México y el extranjero, del 3 al 15 de junio se desarrolló en la UDLAP la segunda edición de ArcDanz: Conferencia/Taller Internacional de Danza.

ArcDanz es un Taller Internacional de Danza que impulsa las artes dancísticas a nivel profesional y académico en México y Estados Unidos por medio de un intercambio artístico con la finalidad de enriquecer ambas comunidades y fomentar un mayor entendimiento sociocultural. En el evento los participantes compartieron experiencias y recibieron una educación y formación dancística de primer nivel con artistas internacionales y culminó con una exitosa presentación de una obra coreográfica multidisciplinaria que incluyó música, fotografía, cine, diseño y arte el sábado 19 de junio en la Sala de Artes Escénicas que se encuentra dentro del Campus de la UDLAP.

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Bajo la codirección de la Licenciatura en Danza de la UDLAP y Luisa Trigo, artista establecida en la Ciudad de México y Nueva York, E.U.A., en esta edición ArcDanz tuvo el placer de contar con la presencia de grandes artistas como el Coordinador de la Licenciatura en Danza en la UDLAP, Ray Eliot Schwartz y Charlotte Griffin, coreógrafa que ha participado en dos ocasiones en el prestigiado New York Choreographic Institute, además de la participación  de bailarines de Puebla, D.F., Toluca, Mazatlán, Guadalajara, Estado de México, Guanajuato, Estados Unidos y Colombia.

Debido a la calidad de las coreografías creadas en el Taller Internacional, además de presentarse en el Campus de la UDLAP, se presenta el domingo 16 de junio en el evento ‘The White Year” en el prestigioso Museo Soumaya en la Ciudad de México, festival que reunirá las mejores muestras dancísticas a nivel mundial y cuyo objetivo principal es mostrar al público en general y a los profesionales de la danza coreografías de alta calidad.

A través de acciones de participación conjunta con ArcDanz la Universidad de las Américas Puebla demuestra una vez más su compromiso para el desarrollo de la cultura y las artes a nivel nacional e internación.

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla recibió a Anneke Hansen

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla recibió a Anneke Hansen, artista visitante de Estados Unidos, en una residencia artística del 21-25 de enero del presente año. Durante su estancia, Anneke impartió clases a estudiantes de todos los niveles de la Licenciatura en Danza de técnica de Danza Contemporánea. Estuvimos felices de tener a Anneke, compartiendo con nosotros su especial sensibilidad hacia la práctica de la Danza.

 

Anneke Hansen es una coreógrafa, performer y maestra que reside en la ciudad de Nueva York. Presenta trabajos de danza principalmente a través de su compañía Anneke Hansen Dance.  Es graduada de Sarah Lawrence college y su trabajo ha sido presentado por The Chocolate Factory Theater y como parte del festival La Mama Moves! Draftworks en Danspace Project, Movemen Research en Judson Church, Dance Conversations @ The Flea, Live Arts Collaboration’s Salon Project en la Ciudad de Nueva York, y en University Settlement.   Hansen compartió The 30th Hour, un experimento en la práctica de performance en Movement Research en Judson Church; en él ella y su compañía un trabajo que fue creado durante un ensayo ininterrumpido de 30 horas con una muestra durante la última hora.
 
A nivel nacional el trabajo de Hansen a sido presentado dos veces en el Big Range Dance Festival en Houston, Texas y en Rockbridge Arts Exchange en Virginia. Su trabajo de site-specific ha sido presentado en parques de la ciudad de Nueva York y a lo largo de Washington D.C. y Amsterdam. Durante el 2010 y el 2011, Hansen fue artista residente invitada internacional en Dance House en Dublin, Irlanda y su compañía también ha disfrutado de residencias creativas en Rockbridge Arts Exchange en Virginia y Vermont Academy en Saxtons River, Vermont.
 
Anneke Hansen Dance ha recibido patrocinios de LMCC`s Manhattan Community Arts Fund y la beca BUILD de New York Foundation for the Arts. Como performer, Hansen ha tenido el placer de bailar para las coreógrafas  Sara Rudner y Susan Rethorst en Nueva York, el australiano Russell Dumas, entre otros. Es estudiante de anatomía y asistente para la anatomista magistral y educadore neuromuscular Irene Dowd. Además de enseñar en los Estados Unidos y otros lugares internacionales, Hansen mantiene la práctica como instructora privada de movimiento en la Ciudad de Nueva York y ha enseñado anatomía en Manhattanville College en Purchase, Nueva York.
www.annekehansendance.org

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla tiene el placer de dar la bienvenida a Emily Abrahams

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla recibió a Emily Abrahams, artista visitante de Estados Unidos, en una residencia artística del 17 de octubre al 5 de noviembre del presente año. Durante su estancia, Emily impartió clases a estudiantes de todos los niveles de la Licenciatura en Danza de técnica y composición coreográfica. También, montó una obra coreográfica para Danza UDLAP . Estuvimos felices de tener a Emily, compartiendo con nosotros su especial sensibilidad hacia la práctica de la Danza.

Emily Athena Abrahams

Nacida y criada en Pennsylvania, Emily Abraham obtuvo su Licenciatura en Danza Contemporánea en la Escuela de las Artes de Carolina del Norte en el 2004. Bailó con Stephen Pelton Dance Theatre, PPARDance, Charles Moulton y La Femme Panache en San Francisco. Después de mudarse a Los Ángeles para perseguir una carrera Budokon y fitness, Emily se dirigió al norte de Ashland, Oregón, donde bailó durante cuatro temporadas con Dancing People Company. Sus proyectos más recientes han sido bailar con The Unearthing,  Karl Frost / Body Research en Davis, California, y Seraphim Dance Theatre en Ashland.



La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla tiene el placer de dar la bienvenida a Karen de Luna Fors

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla recibió a Karen de Luna Fors, artista visitante de Guadalajara, en una residencia artística del 23 de septiembre al 7 de octubre del presente año. Durante su estancia, Karen impartió clases a estudiantes de todos los niveles de la Licenciatura en Danza de técnica y composición coreográfica. También, montó una obra coreográfica: WABI SABI/ d i f u s a impermanencia para Danza UDLAP . Estuvimos felices de tener a Karen, compartiendo con nosotros su especial sensibilidad hacia la práctica de la Danza.

Karen de Luna Fors bailarina, diseñadora, creadora y maestra, nace en Guadalajara, Jalisco en 1978.
Comienza sus estudios de danza clásica a los 5 años. Tiempo después se inicia en la gimnasia olímpica participando en importantes competencias nacionales e internacionales. Posteriormente incursiona en el mundo del teatro y la música estudiando piano y cello.
Retoma su entrenamiento en danza a los 15 años. Participa en las actividades de entrenamiento de la Compañía de Danza Contemporánea Gineceo de la Universidad de Guadalajara, así como en los Talleres Núcleodanza con Mónica Castellanos.
En 1997 viaja a Paris y se entrena en el Centre de Danse du Marais. Ese mismo año Ingresa a la universidad ITESO a estudiar la Licenciatura en Diseño Integral la cual concluye en el 2002.
Colabora con la compañía Atelier Ballet teatro contemporáneo, dirigida por el maestro Sergio Vicencio durante 2 años. En el 2002 ingresa a la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM), dirigida por la compañía Delfos danza contemporánea, para realizar sus estudios profesionales en danza.
Al finalizar sus estudios en 2004, es invitada a formar parte de la compañía Delfos e incorporarse como maestra a la EPDM donde permanece durante 7 años como colaboradora.
Durante estos años toma cursos y participa en montajes de maestros y coreógrafos como: Laura Aris (Wim Vanekeybus), Janusz Subicz (Pina Baush), Vladimir ilich Rodrígues (Cortocinesis), Magdalena Brezzo (Camerino 4) Michael Foley (Universidad del sur de Florida), Carmen Werner (Provisional Danza), Kathleen Hermesdorf (La ALTERNATIVA), Andrew Hardwood (AH HA!), Andea Scot (Universidad de del Sur de Florida), Ray Schwartz (UDLAP), Miguel Mancillas (Antares), Lourdes Luna (Cressida), Alejandro Vargas, Cuahutemoc Nájera, etc.
Dentro de los proyectos más relevantes junto a Delfos están: las videodanzas Mateo de Omar Carrúm y Entre paredes de agua de Claudia Lavista y Rosamartha Fernández, giras internacionales en Panamá, Colombia, Ecuador, Estados Unidos, Perú, Canadá, Singapur, República Checa, Francia y Sudáfrica, la temporada Millenium 2004 en el Centro Nacional de las Artes de la cuidad de México con la obra En algún lugar, residencias en universidades de Estados Unidos, presentaciones en el Palacio de Bellas Artes, la participación dentro del XXIII Festival Internacional Cervantino en Guanajuato y Querétaro, la participación en el proyecto Lazos, función en colaboración con la compañía Antares, el Festival México Now 2004 en el Joyce Theatre en Nueva York y el 14 Festival Don Quijote en París, Francia.
Realiza diversos trabajos coreográficos con alumnos de la Escuela como: Voces Silentes, Vocal es necesario, Una Casualidad en la mano de alguien más, Variantes del estado cero y Puertas entre otros, los cuales se presentan en varias emisiones de los Festivales Cultural Mazatlán y José Limón.
Resulta beneficiada por del Programa de Estímulo a la Creación y el Desarrollo Artístico del estado de Jalisco, en la categoría Desarrollo Individual, emisión 2005-2006 y posteriormente en la categoría Jóvenes Creadores en su emisión 2008-2009.
En el 2008 es seleccionada para asistir al programa académico del Festival Internacional de Danza Lila López en San Luís Potosí. Toma clases con Hilde Koch, (ex bailarina de William Forsythe y Nacho Duato), Dardi McGingley, (maestra del Columbia Dance Center en Chicago), Mark Moti, Phillip Beamish, Hernan del Riego y Silvyna Szpearling.
Tras 7 años de colaboración con Delfos y la EPDM decide, a inicios del 2010, fundar Proyecto al margen, proyecto interesado en las creaciones y experimentaciones interdisciplinarias.
Proyecto al margen ha realizado funciones en Festival Internacional de Tabasco 2010, el Festival de Solos y Duetos en Culiacán 2011 y Danza Extrema 2011 en Xalapa, y participado dentro de las actividades de el Festival PERFORMATICA 2011 y los talleres NEW FRESH NOW en San Francisco.
Colabora con artistas de otras compañías y disciplinas, entre los que destaca la creación de MOVIMIENTO graffiti, realizado en colaboración con La Alternativa conformada por la bailarina Kathleen Hermesdorf y el músico Albert Mathias, (San Francisco) y la realización del la videodanza Tiempos Inertes (fragmento) con el artista visual estadounidense Dutch Rall, colaborador de David Lynch.
Durante los últimos años viaja a San Francisco para continuar los procesos de colaboración con la ALTERNATIVA. Interpreta y presenta obras de Sarah Shelton Man (directora de Contraband) y Kieth Henessy, Abby Crane y Katheen Hermmesdorf.
En Junio del 2011 y 2012 es aceptada para tomar los cursos dentro del Festival Deltebre Dansa en Catalunya, España donde tiene la oportunidad de tomar clases con: David Zambrano, los bailarines Martin Kilvady, Tono Lachky, Milan Tomasik, Peter Jasko y Milan Erich, del colectivo Les Slovaks, Linda Kapetanea y Jozef Frucek, ex bailarines de ULTIMA VEZ actuales directores de RoothessRoot, Samuel Lefeuvre, ex bailarin de Ballets C. de la B., Peeping Tom y Rosas, KOKA bailarina de Akram Khan, Tony Veszich, Raakesh Sukesh y Ákos Hergitay, entre otros.
Actualmente, radica en Guadalajara, tras haber participado y resultado finalista del Reality Show: Opera Prima@elcolectivo, Realiza diversos proyectos multidisciplinarios, forma parte de la planta docente de el Instituto Superior de Artes Escena 3 y da cursos y talleres en diversas instituciones dentro y fuera del país.

ArcDanz!!!

Entre el 30 de Julio y el 6 de Agosto, 2012, la UDLAP fue la sede de la primera edición de ArcDanz: Conferencia/Taller Internacional de Danza.  A través de un ambiente íntimo de trabajo, integrado en un entorno de intercambio cultural – y con una visión de contribuir al desarrollo de las comunidades de danza profesionales y académicas de México y el extranjero, ArcDanz tuvo pie en las instalaciones de la Universidad de las Américas Puebla.

ArcDanz es una conferencia y taller intensivo de danza, para 40 bailarines de 18 años o mayores, con un sólido entrenamiento en técnica de ballet y danza contemporánea, que actualmente estén cursando un programa de danza o que se encuentren en las primeras etapas de su carrera profesional y que deseen profundizar su entendimiento de la técnica contemporánea y clásica, así como complementar ese entendimiento desde otras perspectivas como son el Yoga, Feldenkrais y Body-Mind Centering.

En esta edición ArcDanz tuvo el placer de recibir la presencia de artistas como Charlotte Griffin, Mauricio Nava, Takehiro Ueyama, Katya Robledo, Ray Eliot Schwartz, y Luisa Fernanda Trigo Mendoza.  Además cuenta con la participación  de bailarines de Puebla, Sinaloa, Querétaro, Estado de México, Veracruz, Guanajuato, E.U.A. , Colombia, y Holanda.

Bajo la co-dirección de la licenciatura en Danza de la UDLAP y Luisa Fernanda Trigo Mendoza, artista profesional basada en D.F. y Nueva York, E.U.A., ArcDanz fue plenamente un éxito, y una vez mas mostró el compromiso de la UDLAP por ser un sede en México para el desarrollo de cultura y las artes a nivel nacional e internacional.

Se realiza Performática 2012 en la UDLAP

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· El Foro incluye funciones, talleres, laboratorios, pláticas e intensivos de creación

Se realiza del 9 al 15 de abril en la Universidad de las Américas Puebla, la quinta edición del “Foro Internacional de Danza Contemporánea y Artes de Movimiento Performática 2012”, el objetivo de esta edición, es  facilitar un diálogo participativo, así como la colaboración entre artistas de todos los medios, que deseen reflexionar sobre la importancia de su relación, con las artes del movimiento.

Para la realización de esta edición 2012 de Performática, participaron el Mtro. Ray Eliot Schwartz y la Mtra. Mayra Morales Gallardo, ambos catedráticos de la Licenciatura en Danza de la UDLAP, como co-Directores del evento; así como el Mtro. José Eduardo Espinosa Martínez, como Director Técnico; además del comité de selección de los participantes, que incluye artistas de todo el mundo. La participación a este foro es gratuita, pero se necesitó previo registro y selección, para mantener el número de participantes ideal en cada actividad. El foro incluye  funciones, pláticas, talleres, intensivos de creación y laboratorios, que integran diferentes historias con las artes de movimiento, intereses estéticos generales y antecedentes socio-culturales distintos.

Foto boletin 124-2Performática es al mismo tiempo un festival, una conferencia, un taller, un formador de comunidades, un proyecto de intercambio y una visión creativa. Inspirado por años de exposición a talleres internacionales, festivales, conferencias académicas y proyectos comunitarios de arte,Performática pretende sintetizar lo mejor de este tipo de eventos dentro de un foro único. El evento reúne una cátedra internacional de bailarines, coreógrafos, teóricos y maestros de danza contemporánea y artes, relacionadas al movimiento. El enfoque de Performática, en las artes de movimiento, es un esfuerzo de encontrar al cuerpo como un sitio integral de comunicación”, expresó el Mtro. Ray Eliot Schwartz, co-fundador de este foro internacional y coordinador de la Licenciatura en Danza de la UDLAP.

Los talleres y laboratorios de Performática 2012, entre los cuales están: “Gesto y Semiótica”, “Archivando el Cuerpo”, “Danza y la Cámara”; están estructurados en 2 bloques por la mañana y 1 por la tarde, impartidos y facilitados por más de 50 artistas invitados de Estados Unidos, México, Honduras, Suecia, Puerto Rico, Argentina e Irlanda; quienes fueron seleccionados a través de un arduo proceso de aplicación y selección que se realizó por los directores, de septiembre a diciembre del 2011. Para mayores informes sobre Performática visita www.performatica.org o su pagina en https://www.facebook.com/pages/PERFORMÁTICA/367866969890763?sk=photos

 

 

Del 27 de Febrero al 2 de Marzo la UDLAP recibió a Janet Schroeder, artista visitante de Rochester, NY.

Del 27 de Febrero al 2 de Marzo la UDLAP recibió a Janet Schroeder, artista visitante de Rochester, NY. Enseñó clases magistrales de percusión corporal y de composición coreográfica a estudiantes de todos los niveles de la Licenciatura en Danza y participó en un intercambio cultural con varios grupos de Danza Folklórica Mexicana de la Casa de Cultura de San Pedro, Cholula.

Janet Schroeder se encuentra estudiando una Maestría en Danza en la Universidad de Brockport, SUNY, ahí mismo da clases de tap a nivel principiante y es la coordinadora de giras de la compañía de danza africana Sankofa African Dance and Drum Ensemble. Cuenta con una Licenciatura en teatro musical de Ohio Northern University y credenciales para enseñar Inglés en Preparatoria del Bluffton College. Tener un contexto tan diverso la ha llevado a tener una amplia variedad de experiencias de trabajo. Ha dado clases de Inglés a nivel preparatoria, ha coreografiado, dado clases de danza, dirigido números musicales y obras en estudios locales y en preparatorias. Bailó tap profesionalmente por cinco años con la compañía Rhythm in Shoes. Dentro de la misma compañía, Janet bailó alrededor de los Estados Unidos y participó en muchas residencias; también trabajó como Directora Artística de Shoe2, la compañía juvenil de Rhythm in Shoes. En el verano del 2011, Janet realizó prácticas profesionales en el festival Jacob’s Pillow Dance Festival y en el otoño de ese mismo año bailó en la compañía de Bill Evans. En Otoño del 2012 Janet presentará su concierto de Tesis para la maestría, una tarde de danza percusiva.