La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla tiene el placer de dar la bienvenida a Adam Larsen

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla tiene el placer de dar la bienvenida a Adam Larsen, quien llevarán a cabo una residencia artística del 16 al 27 de enero del presente año. El artista invitado de EUA, platicará y compartirá con nosotros su experiencia sobre su trabajo colaborando con organizaciones de clase mundial en el teatro, la ópera, la música y la danza como un diseñador de proyección visual, así como co-dirige un laboratorio en el trabajo con proyección y método coreográfico para los estudiantes en el 2 º semestre. Tanto estudiantes como profesores estaban encantados por su dulce presencia y sus contribuciones de alto nivel profesional y creativo en el programa.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Adam es un diseñador de proyecciones para presentaciones en vivo. Sus métodos y su estética se caracterizan por sacudir la expectativa usual de utilizar las imágenes como una divisa. Ha diseñado video- proyecciones para casi 100 producciones, tanto en Broadway como Off-Broadway, dentro y fuera de Estados Unidos.

Su trabajo ha sido presentado en Alberta Ballet, Alliance Theatre, Arena Stage, Aspen Santa Fe Ballet, Atlanta Ballet, Atlantic Ballet Theatre, Athens Festival, Atlanta Symphony Orchestra, Canadian Opera Company, Cedar Lake Contemporary Ballet, Edinburgh International Festival, Fulton Opera House, Manhattan Theatre Club, Mark Taper Forum, National Arts Centre Ottawa, San Francisco Symphony, Shaw Festival y el Spoleto Festival.

Amira Ramírez & Miguel Angel Guzmán, ex-alumnos son becados por parte del prestigioso DanceWEB/Jardin d’Europe/ImPulsTanz Festival.

Los recién graduados Amira Ramírez y Miguel Angel Guzmán han sido seleccionados entre 1023 bailarines provenientes de todo el mundo para unirse a otros 65 dentro del DanceWEB Scholarship Programme en verano de 2012 en Viena, Austria.

El DanceWEB Scholarship Programme es una residencia artística de cinco semanas, en los meses de Julio y Agosto, dentro del marco de ImPulsTanz: Festival Internacional de Danza en Viena. El proyecto ofrece a 67 jóvenes bailarines y coreógrafos profesionales de alrededor de 40 países europeos y extranjeros la posibilidad de experimentar un programa intensivo de entrenamiento en el área de Danza Contemporánea y Performance.

Este año Benoît Lachambre y Robin Poitras han sido seleccionados entre un selecto número de renombrados coreógrafos, cuyo trabajo ha sido de gran impacto en el desarrollo de danza contemporánea a nivel internacional, para ser los mentores artísticos de este programa.

Entre las actividades del programa, Amira y Miguel participarán en proyectos de investigación del ImPulsTanz así como a talleres y clases por parte de 120 renombrados artistas de la danza, tendrán acceso a todas las funciones del festival, coaching individual por parte de los mentores, intercambio de ideas junto a maestros y coreógrafos internacionales, etc.

La participación dentro del ImPulsTanz representa una gran oportunidad para estos jóvenes artistas de expandir su investigación de movimiento y creación, al mismo que los coloca como representantes internacionales de la calidad artística que posee México.

La licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla se enorgullece en contar con jóvenes artistas de la excelente calidad que poseen Amira y Miguel.

Ex-alumnos de la UDLAP son invitados a participar en un proyecto bi-nacional de danza.

Dirigido por la artista Zap McConnell, The Unearthing (Desterrando) es un ambicioso y complicado proyecto binacional de danza, instalación, ambientalismo y conciencia social. Producido por @hand productions y Zen Monkey Project, el proyecto cuenta también con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes así como de otras instancias mexicanas y estadounidenses.

Cinthia Pérez Navarro, Denisse Cárdenas Landeros y Miguel Angel Guzmán (ex-alumnos de la Licenciatura en Danza UDLAP) y Paola De La Concha (ex-alumna de la Licenciatura en Arquitectura) han sido invitados a participar en este proyecto que se llevará a cabo en Charlottesville, Virginia, Estados Unidos. Se unirán a un equipo de trabajo que cuenta con otros vibrantes artistas de danza como Tevyn East, Emily Abrahams y Kevin Dockery.

The Unearthing tiene como temas principales la destrucción de montañanas y zonas naturales y sagradas a causa de procesos mineros, las fronteras entre individuos/comunidades/países, desterrar el pasado (así como memorias, sentimientos, recuerdos), entre otros. Por un periodo de dos meses, los artistas se sumergirán en un proceso intensivo de investigación de movimiento y creación, al tiempo que ofrecerán pláticas, conferencias y otras actividades a fin de promover la obra y de despertar una mayor conciencia ambiental y social, el manejo de nuestros recursos y una manera sustentable de vida.

Diego Martínez Lanz y Arcadio Martínez Lanz, también ex-alumnos por parte de la Licenciatura en Música, estarán a cargo de la creación musical de la obra, al lado de músicos locales como Cathy Monnes.

La obra será presentada por dos semanas a principios de Febrero en Charlottesville para después ser incluida dentro de las festividades de Performática: Foro Internacional de Danza Contemporánea y Artes de Movimiento, en San Andrés Cholula, Puebla.

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla tiene el placer de dar la bienvenida a Janice Lancaster Larsen

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla tiene el placer de dar la bienvenida a Janice Lancaster Larsen, quien llevarán a cabo una residencia artística del 9 al 27 de enero del presente año. Janice impartirá clases de técnica contemporánea, improvisación, composición y yoga. Así mismo, montará una coreografia a nuestros estudiantes para presentación en Danza UDLAP.

Estamos felices de tener a Janice como invitada, compartiendo con nosotros su especial sensibilidad hacia la práctica de la Danza en todas sus formas.

Janice Lancaster Larsen es una bailarina y coreógrafa  independiente creando danza en video y en ambientes inmersos en el performance. Sus proyectos son un vínculo para la colaboración, la investigación, y la generación de trabajo que expande cómo y dónde la danza es compartida. Está inspirada por el poder que tiene la danza tanto para comulgar con lo desconocido como para ser un artefacto social que revela distintos modos de percepción.

Ha recibido comisiones a través del Omi International Dance Collective 2011 (Omi, NY), el Bessie Schönberg Choreographic Residency on the Yard 2007 (Chilmark, MA) la Hubbard Street 2 Dance Company (Chicago, IL), el Black Mountain College Museum + Art Center (Asheville, NC) y muchas otras a través de la co-fundación de VIA Dance Collaborative (New  York, NY). Su trabajo ha sido presentado en la Ciudad de Nueva York en Dance New Amsterdam, el Ailey Citigroup Theatre, Galapagos Art Space’s FRAMEWORKS Film Series, Joyce Soho Presents, Dixon Place’s Underexposed Series, Movement Research’s Open Performance, One Arm Red; y en otros lugares dentro y fuera del país tales como The American Dance Festival Draftworks and MFA Concert (Durham, NC), el Chisenhale Dacne Space’s TV Dinners Festival (Londres), WUKA Association for the Creation of Open Culture and Workshop Houses (Vienna), CCN-Ballet de Lorraine (Nancy, Francia), Performática (Puebla/CHolula, México), The Foulton Opera House (Lancaster, PA), The McCallum Theatre (Palm Desert, CA), la Casa Hoffman (Curitiba, Brazil), y el Honolulu Theatre for Youth (Honolulu,HI).

Al mismo tiempo que continúa creando y compartiendo su propio trabajo, ha tenido el placer de bailar como solista invitada para Shen Wei Dance Arts, Danielle Russo, Lauri Stalling’s glo ATL, Rodger Belman, Abby Chan, Satoshi Haga, Aynsley Vandenbroucke Movement Group y con VIA Dance Collaborative. Ha desarrollado y ejecutado trabajo improvisacional con Renee Archibald, Miguiel Gutierrez, KJ Holmes, Ray Eliot Schwartz y muchos otros grupos similares.

Janice ha enseñado y montado obras en Roger Williams University, University of NC School of the Arts, en Winston-Salem y en State University of NY en Fredonia. Enseña técnica contemporánea, improvisación, composición y yoga. Sus clases celebran a cada persona que baila como una costelación única de posibles estilos y significados de movimiento, haciendo énfasis en la claridad de decisión y la libertad para el abandono. Ella es minuciosa en su calentamiento y en sus modalidades para realizar conexiones, tiene una profunda experiencia en trabajo postural, en trabajo de fuerza y conciencia de movimiento.

Le agradece a sus maestros, colegas y a sus multiples inspiraciones el haber recibido una Licenciatura en Danza de la University of NC School of the Arts (2001), una Maestría en Danza con una beca de Hollins University/American Dance Festival (2010), una certificación en Yoga Restaurativa por Relax and Renew (2011), una certificación en Hatha Yoga del Asheville Yoga Center (2003) y está agradecida por los veranos en los que ha asistido al American Dance Festival, Bates Dance Festival y Doug Varoe and Dancers Workshop con becas.

www.janicelancaster.com

Mayra Morales (planta docente UDLAP) y Paulina Rucarba (egresada de la licenciatura en danza UDLAP) presento la obra coreográfica « Pas de deux : Resonancias » en el Teatro Juaréz, Oaxaca.

La compañía « Mientras Collective » integrada por la coreográfa Mayra Morales (planta docente UDLAP) y Paulina Rucarba (egresada de la licenciatura en danza UDLAP) presento la obra coreográfica « Pas de deux : Resonancias » el  30 de diciembre 2011 en el Teatro Juaréz, Oaxaca.
La obra es el reencuentro de dos artistas que colaboraron en el pasado y que ahora buscan desenterrar la distancia en la que flotan. Una obra coreográfica sobre la vidalos encuentros y desencuentros, la amistad, el olvido y el recuerdo. Los invitamos a disfrutar de una noche única con danza contemporáneaimágenes y textos de dos cuerpos en acción,despojados de limitaciones, dos cuerpos que al encontrarse generan los nuevos antes del mañana, las nuevas posibilidades de la convivencia.

 


DANZAUDLAP: Colección de Repertorios Otoño 2011

DANZAUDLAP:

Colección de Repertorios Otoño 2011

Coreografías de:

PEDRO BEIRO

MIGUEL ANGEL DÍAZ*

MAYRA MORALES

RAY ELIOT SCHWARTZ

*Coreógrafo invitado. Director de la compañía ‘Asalto Diario’

INVITADOS: Francisco Carrera, Margarita González Salinas, Alejandro López (Operativo Silla Móvil), Paulina Colmenares, Dominique García, María Cecilia Cuesta, Jimena Villegas, César Aragón, Julia Barrette y Sebastián Santamaría.

Fechas: Miércoles 23, Jueves 24 y Viernes 25 de Noviembre, 2011

Lugar: Auditorio, Campus UDLAP

Hora: 19:30 p.m.

Cuota de recuperación: 50 pesos

La Licenciatura en Danza, a través del Departamento de Artes de la Escuela de Artes y Humanidades, de la Universidad de Las Américas Puebla, te invita a su nueva temporada de DANZAUDLAP. Propuestas refrescantes de danza clásica y contemporánea que se presentarán en el Auditorio de la UDLAP, Miércoles 23 Jueves 24 y viernes 25 de noviembre del 2011 a las 19:30 p.m.

Con la intención de mostrar la amplitud de estilos representados en nuestro programa de licenciatura, ofrecemos un concierto con obras originales de danza. En el concierto veremos coreografías de nuestros maestros: Pedro Beiro (Pedro y el Lobo), Mayra Morales (El vuelo del Ocelote Blanco) y Ray Eliot Schwartz (Acordeones de Luz). También se presentará un montaje del maestro Miguel Angel Díaz (Esperando Sueño, Sueño Esperando), que éste semestre se encuentra como coreógrafo invitado.

  • Acordeones de Luz de Ray Eliot Schwartz, es una obra basada en la idea de que, en comparación con las herramientas de los músicos y su uso de ondas de sonido para expresarse, los bailarines pueden crear con sus cuerpos una melodía de luz. Este trabajo investiga las cualidades cambiantes del misterio. Cada iteración de esta obra  ha tenido un acompañamiento musical diferente y en esta versión es un placer compartir la escena con una composición del Dr. Brian Banks, profesor de tiempo completo en la licenciatura en música de la UDLAP.
  • Coreógrafo invitado Miguel Ángel Díaz es fundador y coreógrafo del Grupo de Experimentación Artística Asalto Diario, agrupación con una trayectoria de más de 20 años en la escena de la danza mexicana. Maestro en gestión y políticas culturales por la Cátedra UNESCO y la Universidad de Girona España, Licenciado en Coreografía por la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea del Centro Nacional de las Artes de la Ciudad de México, Graduado como Intérprete de los grupos especiales de Danza Contemporánea del Sistema Nacional para la Enseñanza Profesional de Danza-INBA y profesional del trabajo comunitario en procesos de educación por el arte. En el periodo 2007 -2011, ocupa el cargo de secretario académico de la Academia de la Danza Mexicana deL Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura. Su trabajo desde 1987 a la fecha, se ha presentado en calles, plazas, parques, azoteas, en foros, festivales y premios en países como España, Bélgica, Portugal, Estados Unidos de América, Ecuador, Nicaragua, Cuba y México. Esperando Sueño, Sueño Esperando es un trabajo coreográfico que busca indagar en las posibilidades de la composición visual, a partir de los cuerpos en su relación con el espacio – tiempo y los otros cuerpos.

Además contaremos con obra de Francisco Carrera y Margarita González Salinas,    profesores de nuestra licenciatura; Alejandro López del Operativo Silla Móvil (Amanecer, fragmento de la obra: ‘En Márquez de Veracruz’), Paulina Colmenares (Reborn) y Dominique García (Soy) egresadas de ésta licenciatura; y de los nóveles coreógrafos: María Cecilia Cuesta (Zyklus) Jimena Villegas, César Aragón, Julia Barrette y Sebastián Santamaría (Identitá), estudiantes de la licenciatura en danza, participantes y finalistas, respectivamente, en el concurso de composición coreográfica del 5o Encuentro Nacional de Estudiantes de Danza Contemporánea de la Universidad Veracruzana.

DANZA UDLAP

Danza UDLAP es un complemento de la Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla. Se maneja como una compañía de categoría pre-profesional dentro del programa educativo de la misma licenciatura. Como tal, ofrece una ventana hacia las actividades y ofertas educativas de la UDLAP. Si bien la compañía provee productos educativos de calidad a nuestros alumnos, también otorga apoyos invaluables para la selección de alumnos, publicidad y exposición internacional de la universidad como una elección educativa de primer nivel.

Nuestros programas ofrecen obras coreográficas creadas y montadas por miembros de nuestra facultad, así como por artistas visitantes reconocidos internacionalmente y por estudiantes de nivel avanzado. Nuestro trabajo incluye repertorio de ballet clásico y neo-clásico, piezas originales de danza contemporánea y, ocasionalmente, trabajos de estilos variados como jazz, folklórico, etc.

Nuestro repertorio cambia anualmente. Damos función dos veces al año en temporadas cortas, en conciertos dentro del campus de la UDLAP. Así mismo, presentamos nuestro trabajo en escuelas, conferencias, convenciones, celebraciones y festivales culturales.

La compañía está dirigida por Ray Eliot Schwartz, coordinador de la Licenciatura en Danza, y cuenta con la dirección técnica de José Eduardo Espinosa.

Miguel Angel Guzmán, ex-alumno de la Licenciatura en Danza, seleccionado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes FONCA

El pasado 14 de Octubre de 2011, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes FONCA dio a conocer los nombres de los beneficiaros del Programa de Creadores Escénicos 2011-2012. En el área de Intérprete de Danza Contemporánea, el ex-alumno de la Licenciatura en Danza de la UDLAP, Miguel Angel Guzmán se hizo acreedor a esta prestigioso apoyo.

Entre las actividades que Miguel llevará a cabo durante el siguiente año como parte de su proyecto se encuentran las siguientes:

*Una residencia artística para la creación de una obra en Charlottesville, Virginia, Estados Unidos, al lado de la directora y coreógrafa Zap McConnell, quien en diversas ocasiones ha colaborado dentro de la UDLAP.

*La continuación de su entrenamiento en Técnica Gaga, dirigido por el coreógrafo Ohad Naharin y miembros de la compañía Bat Sheva Dance Company, en Tel Aviv, Israel.

*Así mismo, Miguel ha sido invitado para formar parte del selecto grupo de artistas internacionales que llevarán a cabo el Solo Performance Commissioning Project 2012 en Findhorn, Escocia, al lado de la  coreógrafa americana Deborah Hay, miembro fundador del Judson Dance Theater en Nueva York y autora del libro My Body, The Buddhist.

Previamente Miguel ha sido becario por parte del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes CONACULTA, Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Puebla FOESCAP y por parte del American Dance Festival ADF (Carolina del Norte/Nueva York), en los años 2009, 2010 y 2011.

La Universidad de las Américas Puebla y la Licenciatura en Danza, dirigida por los maestros Ray Eliot Schwartz y Mayra Morales, se complacen por los logros de este vibrante y joven artista, quien nuevamente demuestra la calidad educativa y artística que posee la licenciatura y sus estudiantes/egresados.

Estreno Estatal de la compañía Tempesdanza “Ololiuqui Abstractions” en La UDLAP

Jueves, el 22 de septiembre, 2011 la compañía Tempesdanza estrena en Puebla su nuevo montaje “Ololiuqui Abstractions” en el Sala Ag107 de la UDLAP. La nueva creación de la coreógrafa Lou Sturm (Alemania) integra elementos de danza, performance y ritual en un lenguaje escénico preponderantemente coreográfico.

La obra se inspira en la planta de Ololiuqui, que crece en los estados de Veracruz y Oaxaca, y se utiliza en diferentes tipos de rituales de origen prehispánico. Igual como otras piezas de Tempesdanza, “Ololiuqui Abstractions” desafía la percepción del espectador, ofreciendo una recontextualización del cuerpo en imágenes intrigantes y poéticas.

La Compañía Tempesdanza, fundada en el 2006 en Xalapa, ha desarrollado desde entonces una labor integral de creación, formación y difusión en el área de las artes escénicas, especialmente en la Danza Contemporánea. Se ha presentado en festivales internacionales como Performática – Puebla – y las dos últimas temporadas “Tocan Tierra” (2008)  y “No quiero que bailes” (2009) fueron distinguidas por el premio “Cacho ‘E Tabla”.

No se pierdan este espectáculo – beneficiario del programa PECDAV del Instituto Veracruzano de la Cultura –  donde bailan Evelina Alcantar Jatomea, Amaranta Chávez, Maura González, Ana Irma Larrañaga,  Guiedana López e Itzamná Ponce. La cita es Jueves 22 de septiembre 19:30hrs. en sala AG107 de la UDLAP.  Entrada libre.  Cupo Limitado.

Ex-alumn@s de la licenciatura en Danza formó parte del Festival Internacional de artes escénicas Stoff, Stockholm Fringe festival.

La obra de danza  experimental, Nada es Vacío , creada y dirigida  por Amira Ramírez Salgado, ex alumna de la licenciatura en Danza de la universidad de las Américas Puebla,  en colaboracion con los bailarines Miguel Angel Guzman Acevedo, Jonathan Alexander Lippincott, Erika Zayareth Brash y Lourdes Roth, asi como Eduardo Olmedo Zamudio en los visuales, Jorge López y Victor Vázquez en la producción musical, formó parte del Festival Internacional de artes escénicas Stoff, Stockholm Fringe festival, en la ciudad de Estocolmo en Suecia que se llevo a cabo del 22 al 27 de agosto del 2011.

Esta fue la seguda emision de el festival cuyo objetivo es promover artistas emergentes internacionales, para colaborar, conocer, y unir las propuestas escenicas  que se están haciendo actualmente a nivel internacional. Bajo el marco del festival se presento la obra escénica Nada es Vacio así como una conferencia de artistas activistas mexicanos y un taller de improvisación y danza.

Nada es Vacio, fue creada en el año 2010 como parte de una investigación acerca de la corporalidad humana vs animal , transformación e identidad, fue beneficiada la beca Jovenes creadores en colaboración con el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes  2009-2010 del estado de Puebla  y desde entonces ha sido presentada en distintas cedes en el estado de puebla y morelos.

Nada es Vacio se presentara en la ciudad de Berlin, Alemania y Lisboa, Portugal.

para mas información y detalles del festival Stoff Stockholm Fringe Festival accesar a:

www.stockholmfringe.com

www.nadaesvacio.blogspot.com